MÚSICOS
A orquestra é formada atualmente por 50 músicos, entre profissionais e estagiários.
CONHEÇA OS INTEGRANTES:
Maestro Eduardo Pereira
Doutorando e Mestre em Regência Orquestral pelo Instituto de Artes da UNICAMP e cursando MBA em Gestão Estratégica pela Faculdade de Economia e Administração da Universidade de São Paulo-FEA/USP, Eduardo possui uma vasta experiência no setor de entretenimento como maestro, diretor musical e arranjador. Dirigiu os espetáculos “Bravo Pavarotti”, “Rod Hanna in Concert”, “Queen Experience in Concert”, “Abba Experience in Concert”, “Pink Floyd Experience in Concert”, “Anime Live Show”, “Marconi Araújo 30 anos” e os musicais “New York, New York”, “A Bela e a Fera”, “A Pequena Sereia” e “A Bela Adormecida”.
Também dirigiu os Especiais de Natal da emissora de TV Rede Vida, o espetáculo “Musical Sinfônico” com a atriz Claudia Raia, e foi arranjador e assistente de direção musical de “Chaplin, O Musical”.
Eduardo foi o maestro nas turnês do grupo vocal “Il Divo” e do tenor italiano Emanuele Servidio com a turnê “Dall’Itália con Amore”, no Brasil. Sempre transitando entre os espetáculos e a música de concerto, atuou como diretor artístico da Banda Sinfônica do Exército Brasileiro e nos últimos anos se apresentou junto a Orquestra Sinfônica Brasileira, Orquestra Filarmônica de Minas Gerais, Orquestra Sinfônica da USP, Orquestra Sinfônica de Campinas, Orquestra Sinfônica de Santo André, Banda Sinfônica Jovem do Estado de São Paulo, Orquestra de Sopros Brasileira, entre outras. Eduardo é coordenador pedagógico do projeto “Solar Musical”, que oferece ensino gratuito de artes para crianças de baixa renda no interior de São Paulo.
Com uma forte atuação empreendedora, elaborou uma série de vídeo-aulas com temas relacionados ao empreendedorismo no setor cultural para a Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ) e a Fundação Nacional das Artes (FUNARTE), além de palestras em diversas instituições de ensino do país, como a Universidade Federal de Santa Maria (UFSM). Eduardo é diretor da Life Concert Entretenimento, Curador Musical da Orquestra Sinfônica Brasileira, Diretor Artístico e Regente Titular da Orquestra Sinfônica de Sorocaba.
Vlamir Ramos Junior, spalla
Vlamir Ramos Junior é formado em violino pelo Conservatório de Tatui na classe do Professor Paulo Bosisio. Fez aperfeiçoamento em violino com Ayrton Pinto e Claudio Cruz. Participou de vários Festivais de Musica: IV Festival de Artes de Itu-1996, 29 Festival de Campos do Jordão-1998. Participou em Master-Classes como aluno: Paulo Bosisio, Claudio Cruz, Erick Friedman e Boris Belkin.
Trabalhou em várias Orquestras de Câmara e Sinfonicas brasileiras.
Foi professor de violino no Instituto de Musica de Sorocaba de 2005 a 2008.
Solou com diversas Orquestras: Orquestra Sinfônica Jovem de Tatuí, Câmerata Corelli, Câmerata do Carroção, Orquestra de Câmara de Sorocaba, Orquestra Sinfônica de Sorocaba e Orquestra Sinfônica de Campinas 2021.
Em 2020 foi Idealizador do Primeiro Festival Sinfônico on-line da Orquestra Sinfônica de Sorocaba onde esteve na Direção Artistíca da Orquestra Sinfônica de Sorocaba no período de Setembro de 2020 a Agosto de 2021.
Foi convidado em 2023 a tocar e idealizar o Concerto de encerramento do 29 Festival de Artes de Itu/SP com o Grupo de cordas Eloos Brasilis.
Netto Rodrigues, violino
Superior Completo na Mozarteum SP, Formado no Conservatório de Tatuí em Avançado e Aperfeiçoamento. (Metodologia Suzuki) Ganhador de uma bolsa de estudo para participar do Festival Internacional – ARIANNA CHAMBER MUSIC FESTIVAL – Saint Louis , MO – USA
Participações:
3 festivais Femusc em Jaraguá do Sul na modalidade Quarteto de Cordas sob a orientação do Arianna Strings Quartet – Santa Catarina; Projeto Serioso com Prof. Richard Young/ USA; III Festival de música erudita de Piracicaba; 2 Festivais Internacional de Música Brasileira e Música Antiga em Juiz de Fora; Vários Encontros Internacionais de Cordas do Conservatório de Tatuí; 1° FESTIVAL INTERNACIONAL EX TOTO CORDE USP.
Nestes festivais tive orientação dos grandes Mestres e Professores , e o prazer de acompanhar solistas internacionais como: Shlomo Mintz , Antal Zalai , Carmelo De Los Santos ,Claúdio Micheletti, Eliza Fukuda, Luis Amato, Paulo Bosísio, Arianna String Quartet.
Ganhador do Concurso Interno do Conservatório de Tatuí.
Como professor atuou:
ECM desde 2003; Conservatório Rogério Koury 2011; Oficina do saber nas Escolas Estaduais e Municipais na cidade de Sorocaba pela FUNDEC.
Músico da Orquestra Sinfônica do Conservatório de Tatuí desde 2009. Foi músico da Orquestra Sinfônica de Sorocaba 2003 à 2011. Foi integrante do Quarteto Sorocaba.
Músico convidado da OSUSP – Orquestra Sinfônica da Universidade de SP; Orquestra Sinfônica de Campinas; Orquestra Sinfônica de Piracicaba; Orquestra Sinfônica Nacional Brasileira.
Giliard Reis, violino
Ganhador de uma bolsa de estudo para participar do festival Internacional – ARIANNA CHAMBER MUSIC FESTIVAL – Saint Louis , MO – USA.
Participações: 3
festivais Femusc em Jaraguá do Sul na modalidade Quarteto de cordas sobe a orientação do Arianna Strings Quartet – Santa Catarina; ProjetoSerioso com Prof. Richard Young/ USA; III Festival de música erudita de Piracicaba; 2 festivais Internacional de música brasileira e música antiga em Juiz de Fora; Vários Encontros Internacionais de Cordas do Conservatório de Tatuí; 1° FESTIVAL INTERNACIONAL EX TOTO CORDE USP.
Nestes festivais teve orientação dos grandes Mestres e Professores , e o prazer de acompanhar solistas internacionais como: Shlomo Mintz , Antal Zalai , Carmelo De Los Santos ,Claúdio Micheletti, Eliza Fukuda, Luis Amato, Paulo Bosísio, Arianna String Quartet.
Ganhador do concurso interno do Conservatório de Tatuí. Como professor atuou em: ECM
desde 2003; Conservatório Rogério Koury 2011; Oficina do saber nas Escolas Estaduais e Municipais na cidade de Sorocaba pela FUNDEC.
É músico da Orquestra Sinfônica do Conservatório de Tatuí desde 2009. Foi músico da orquestra Sinfônica de Sorocaba 2003 à 2011. Integrante do Quarteto Sorocaba.
Músico convidado das Orquestras: Sinfônica de Campinas, Sinfônica de Piracicaba, Sinfônica Nacional Brasileira, Sinfônica da Universidade de SP (OSUSP)
Michael Nunes, violino
Iniciou seus estudos de música em 2002 sobre a orientação do professor Éber Mateus dos Santos, mais tarde aperfeiçoou-se com os professores Vlamir D. Junior, Vanderlei Pizzigatte, Rafael Pires e Pedro Delarolle.
Concluiu o curso de violino modulo avançado no Conservatório Dramático de Tatui no ano de 2012. E em 2014 conclui o curso de Bacharel em violino na Faculdade Mozarteum de São Paulo, em 2015 concluiu o curso de pós-graduação, no grupo educacional Nobre (Facesp), na área de musicalização para educadores. Também em 2015 concluiu o curso de filosofia Suzuki, ministrado pela professora Shinobu Saito.
Participou de alguns festivais como o da cidade Itu sobre a Orientação do Professor Jean Reis e da cidade de Ourinhos com as Professoras Simona Cavuoto e Betina Stegman e maestro Júlio Medaglia. Participou de masterclass com os professores Daniel Guimarães, Eliza Fukuda e também do mestre Paulo Bosísio, em 2011 esteve presente no II festival de música erudita de Piracicaba, onde teve aulas com a professora Veronique Mathieu.
Integrou o grupo Folclore Nativo, onde manteve um trabalho de música regional, através dele participou de vários concursos de composição em Sorocaba, região e até no estado do Rio Grande do Sul, onde veio a obter premiação.
Participou de várias gravações de cd´s e DVD´s , um deles ao vivo na emissora de TV canção nova no ano de 2008, e gravações para emissora de TV Globo em 2014.
Fez parte da orquestra jovem do conservatório Dramático e musical de Tatuí Dr. Carlos De Campos, e também da orquestra jovem do assec em Sorocaba, integrou a orquestra de cordas da Usina cultural “Grande Otelo”.
Em 2009 participou da Oferenda musical, sobre a regência do maestro Alex Klein, onde teve a oportunidade de tocar ao lado de grandes nomes do cenário musical nacional.
Ministrou aulas no conservatório Rogério Koury de 2004 até 2011, também deu aulas no Conservatório João Baptista Julião. Desenvolveu trabalho como educador musical no projeto Guri (AAPG), de 2011 até 2015. Ministrou aulas na casa de cultura `Cora Coralina` na cidade de Araçariguama, nos anos de 2018 à 2020, Professor de violino na EMV (Escola de música de Votorantim), desde 2021.
Exerceu o cargo de spalla da Orquestra Sinfônica da cidade de Araçoiaba da Serra, e desde 2005 faz parte da orquestra sinfônica de Sorocaba.
Felipe Tonon, violino
Iniciou seus estudos aos 12 anos no Conservatório de Tatuí com o professor Alcides de Arruda.
Posteriormente fez aulas particulares com o violinista Artur Huf por 6 anos.
Nesse período solou por 2 vezes com a Orquestra Sinfônica de Limeira e participou de Masterclass com violinistas de fama internacional como Pablo de Leon, Nicolas Koecert, Carmelo de los Santos, dentre outros.
Atualmente é violinista da Orquestra Sinfônica de Piracicaba (naipe dos segundos violinos), da Orquestra Sinfônica de Sorocaba (naipe dos primeiros violinos) e integrante do quarteto Edino Krieger.
Vinicius Corrêa, violino
Vinícius Corrêa Pinto, brasileiro, natural de Sorocaba São Paulo.
Iniciou seus estudos aos sete anos de idade no conservatório João Batista Julião na cidade de Sorocaba e no ano de 2008 ingressou na Fundação de Desenvolvimento Cultural de Sorocaba (FUNDEC), onde nas duas instituições foi aluno do professor Éber Matheus dos Santos até o ano de 2012.
Aos nove anos de idade venceu o concurso jovem instrumentistas realizado pelo Conservatório Ernest Mahle de Piracicaba.
No ano de 2010 ingressou no Conservatório Dramático e Musical de Tatuí, onde concluiu os 16º semestres do curso de violino com aulas ministradas pelo professor Rafael Pires.
Integrou a Orquestra Sinfônica de Tatuí durante três anos como bolsista, participando de vários projetos, como: Projeto Música Orquestral Alemã – Projeto Pedagógico-Artístico de estimulo a jovens talentos brasileiros com a monitoração de músicos da OSESP.
Em 2013 foi contratado pela Orquestra Sinfônica de Sorocaba, e no ano de 2019 ingressou na Orquestra
Gru Sinfônica onde permanece até hoje.
Integrou a OCAM (Orquestra de Camara da USP) durante 2 anos e concluiu os 4 anos de bacharelado em musica na Faculdade Cantareira, com aulas de violino ministradas pela professora Elisa Fukuda.
Atualmente integra a Orquestra Sinfônica de Sorocaba e a Orquestra Gru Sinfônica.
Abner Antunes, violino
Abner Antunes iniciou seus estudos no Instituto Municipal d e Música de Sorocaba – IMMS, administrado pela Fundação de Desenvolvimento Cultural de Sorocaba – FUNDEC, tornando-se o primeiro aluno a se formar nessa Instituição.
Estudou também no Conservatório Dramático e Musical Carlos de Campos de Tatuí e na Faculdade Mozarteum de São Paulo, na classe do Professor Cláudio Micheletti. Durante toda sua carreira participou de muitos festivais, onde em vários deles atuou como spalla e também como solista. Atua desde 2011 como Camerista, sendo membro do “Musicum Trio”, com o qual participou de um concurso Internacional na Alemanha.
Atua também com o “Quarteto Sorocaba”, com o qual foi Bolsista do Arianna Chamber Music Festival por vários anos, festival esse realizado na University Of Missouri St Louis.
Durante a pandemia, participou de muitos Workshops, Master-Classes de violino, música de câmara e regência. Desde 2022 é Regente da Orquestra Acadêmica da FUNDEC.
Éber Mateus dos Santos, violino
Pós-graduado em Educação Musical pela Faculdade de Artes Paulista (FPA), formado em violino pela Escola de Música de Piracicaba Ernst Mhale na turma do professor Luís Fernando Fischer Dutra, estudou com Maria Lúcia Krug, Celisa Amaral, Dhian Toffolo e Pedro Delarolli. Formado em piano erudito pelo Conservatório Musical João Baptista Julião na turma da professora Ilza Maria Soares e em regência pelo Conservatório “Dr. Carlos de Campos” de Tatuí na classe do maestro Dario Sotelo. Estudou piano popular com o professor Eduardo Gobi.
Participou de Masters Classes e Festivais com os professores Paulo Bosísio, Elisa Fukuda, David Pokorný, Cecília Guida, Cláudio Cruz, Marco Dan, Cláudio Micheletti, Betina Stegmann, Carmelo de Los Santos, entre outros e de cursos com Paulo Caligopoulos, José Márcio Galvão, Eleni Vosniadou, Shinobu Saito, Paulo Bosísio, Prof. Jean de Oliveira.
Lecionou violino e dirigiu a Orquestra do Conservatório João Baptista Julião durante 14 anos. Regeu a Orquestra de Cordas da Fundec de 2015 até 2016, e em 2021, como regente convidado, a Orquestra Experimental do IMMS em 2 programas destinados às postagens em plataformas virtuais. É professor do IMMS, violinista da Orquestra Sinfônica de Sorocaba e educador do Projeto Guri .
Alex Vasconcelos, violino
Iniciou seus estudos de violino no ano de 2003, no Instituto Municipal de Música de Sorocaba (IMMS), administrado pela FUNDEC, com o professor Éber Mateus dos Santos.
Posteriormente passou a ter aulas com o professor Vlamir Devaneio Ramos Júnior. Em 2009 ingressou no Conservatório de Tatuí, sendo orientado pelo professor Pedro Delarole, Rafael Pires e a professora Graziela G. Pagotto.
Participou de vários festivais entre eles o I curso de musica da cidade de Itu no ano de 2010, XII e XIII Festival de Artes de Itu, IX Festival de Música de Ourinhos, Festival de Música de Piracicaba, atuando também nas orquestras de bolsistas dos respectivos festivais. Fez masterclasses com professores renomados entre eles Luiz Amato, Claudio Cruz, Eliza Fukuda, Simona Cavuoto, Matin Tuksa e Claudio Micheletti. Foi concertino da Orquestra Sinfônica João Baptista Julião e integrante da Orquestra Filarmônica Jovem da ASSEC.
É formado em violino pelo Conservatório Dramático e Musical “Dr. Carlos de Campos” de Tatuí, na classe do professor Rafael Pires.
Atualmente é violinista da Orquestra Jonicler Real, violinista convidado da Orquestra Sinfônica de Araçoiaba da Serra e violinista da Sinfônica de Sorocaba e professor de violino no Conservatório João Baptista Julião.
É graduado no curso de Licenciatura em Música da Universidade de Sorocaba, Pedagogo pela Universidade Internacional de Curitiba e é Pós-Graduado em Musicalização para Educadores na Faculdade Corporativa CESPI-FACESPI e cursa Psicopedagogia pela Universidade Internacional de Curitiba.
Wesley Oliveira, violino - estagiário
Iniciou seus estudos de violino aos 13 anos em 2012 no Instituto de Música Fundec em Sorocaba, na classe do professor Abner Antunes Aragão, com quem se formou em dezembro de 2021. Participou da Orquestra Jovem do Instituto, sob regência do maestro Paulo Estanislau, até 2018. Participou também como convidado, da Orquestra Sinfônica de Sorocaba, sob regência do maestro Eduardo Ostergren.
Em 2015 começou a estudar no Conservatório de Tatuí na classe do professor e Spalla da Orquestra Sinfônica do Conservatório, Rafael Pires, na qual se formou com mérito em 2021.
É bolsista da Orquestra Sinfônica do Conservatório de Tatuí desde 2017, sob regência de maestros como João Maurício Galindo, Edson Beltrami e atualmente Emmanuele Baldini.
Em julho de 2021 passou a estudar sob orientação do professor e Spalla da Orquestra Sinfônica da USP (OSUSP) e da Orquestra Experimental de Repertório (OER), Cláudio Micheletti.
Participou de diversos Masterclass com professores como John McGrosso, Elisa Fukuda, Carmelo de los Santos, Elizabeth Chang, Jenny Gregóire, Simone Bernardini, Emmanuele Baldini, Maria Fernanda Krug, Cláudio Micheletti, entre outros. Participou de festivais tais como: Ariana Chamber Music Festival 2020 e 2021 (EUA), 1° festival Acadêmico Orquestral do Conservatório de Tatuí (2020), 1°Festival Sinfônico Orquestra de Sorocaba – Fundec (2020), e Festival de Música de Santa Catarina (Femusc) 2023, na qual foi Spalla de diversos grupos de câmaras e orquestras do mesmo.
Atualmente está para se formar em Licenciatura em Música pela Universidade Metropolitana de Santos (UNIMES), é orientado pelos professores Emmanuele Baldini e Cláudio Micheletti, é músico convidado da Orquestra Sinfônica Nacional Brasileira e Orquestra Filarmônica Jazz Senai e é integrante da Orquestra Sinfônica do Conservatório de Tatuí, sob batuta do Maestro Emmanuele Baldini e da Orquestra Sinfônica de Sorocaba, sob regência do Maestro Eduardo Pereira.
Felipe Oliveira Reis, violino - estagiário
Nascido em 19 de outubro de 2004, o violinista Felipe deu seus primeiros passos musicais na igreja, onde iniciou seus estudos em 2012 e continuou até 2015. Após um período de pausa, em 2020, decidiu retomar sua paixão pelo violino de forma autodidata, buscando aprimorar suas habilidades para prestar a prova da Fundec, um importante marco em sua jornada musical.
Com determinação e esforço, foi aprovado no exame da Fundec e teve a oportunidade de aprofundar seus conhecimentos musicais sob a orientação do talentoso Abner Antunes. Durante esse período, ele participou ativamente da Orquestra Academia e das Cameratas de audições.
Em 2024, nosso violinista teve a honra de participar de um prestigiado festival de música de câmara em Itu, uma experiência enriquecedora que o impulsionou a novos desafios e conquistas musicais. Mais recentemente, ele alcançou um novo marco em sua carreira ao ingressar como estagiário na renomada Orquestra Sinfônica de Sorocaba, onde tem a oportunidade de aprender com os melhores músicos e contribuir com sua arte singular.
Alana Medeiros, violino - estagiário
Alana Cássia de Medeiros, nascida em 29 de março de 2004, é uma musicista que demonstrou interesse pela música desde tenra idade. Aos 11 anos, ela deu início aos seus estudos musicais, recebendo aulas teóricas e práticas na Igreja em 2015. Foi durante esse período que Alana teve a oportunidade de aprimorar suas habilidades musicais sob a orientação do professor Abner Antunes, em aulas particulares que contribuíram significativamente para o seu desenvolvimento como musicista.
Aos 14 anos, deu um passo importante em sua jornada musical ao ingressar na Orquestra Filarmônica da Igreja, onde pôde aprimorar sua técnica e ganhar experiência com outros músicos.
Em 2020, participou do primeiro Festival Online da FUNDEC.
Aos 17 anos, decidiu retomar seus estudos musicais com o professor Abner Antunes em setembro de 2021, visando aprimorar ainda mais suas habilidades e expandir seus horizontes musicais.
Em fevereiro de 2022, ela deu um novo passo ao ingressar na FUNDEC, na sala do professor Abner. Neste mesmo ano se tornou parte da Orquestra Acadêmica da FUNDEC e começou a fazer participação em cameratas e audições de alunos.
Em abril de 2024, Alana deu mais um passo importante em sua carreira ao ingressar na Orquestra Sinfônica de Tatuí com bolsa performance. Mais recentemente, foi selecionada para fazer parte da Orquestra Sinfônica de Sorocaba como estagiária.
Deivid Ortolano, viola
Bacharel em Violino pela Faculdade Mozarteum na classe dos professores Pablo de Leon, Pedro Della Role e posteriormente Claudio Micheletti, iniciou seus estudos musicais aos 12 anos. Em 2006 se formou pelo Conservatório “Dr. Carlos de Campos de Tatuí”, onde estudou com Pedro Della Role e Paulo Bosísio.
Participou de importantes festivais de música em Juiz de Fora, Poços de Caldas, Tatuí , Jaraguá do Sul, e St. Louis EUA, participando de aulas e masterclasses com Leon Spierer, John McGross, Júlia Shakarova, Andrés Cárdenes, Charles Stegeman, Simon Bernardini, Edson Queiroz, Ole Bonh, Elisa Fukuda, Daniel Guedes, Luis Amato, Lyndon Taylor, Nádia Myerscough, Maria Fernanda Krug, Betina Stegmann, entre outros.
Deivid foi Integrante da Orquestra Filarmônica Jovem de Sorocaba, Orquestra Sinfônica Jovem de Tatuí e a Orquestra Sinfônica do Conservatório de Tatuí, onde tem tocado sob a regência dos maestros Felix Grieger, Roberto Tibiriçá, Rodrigo de Carvalho, Gottfried Engel, Edson Beltrami, Ligia Amado, João Maurício Galindo, Richard Markson e Dario Sotelo, entre outros.
Em 2011 no II Festival Internacional de Piracicaba, a convite de seu professor Claudio Micheletti, atuou como solista no concerto de Vivaldi para 4 violinos e orquestra juntamente com os professores Véronique Mathieu (Canadá), Daniel Stein (Brasil/EUA) e Matt Albert (EUA).
Entre 2002 e 2006, foi professor de Violino no Conservatório Musical “João Baptista Julião” e entre 2010 e 2013 participou como músico convidado da Orquestra Sinfônica da USP (OSUSP) em SP. Desde 2009 é Professor de Violino e Viola no Instituto Municipal de Música de Sorocaba e Violinista da Orquestra Sinfônica de Sorocaba. A partir de 2016 começou a se dedicar intensamente a Viola, que até então era seu segundo Instrumento, pois passou a ser Violista do Quarteto Sorocaba e posteriormente Violista da Orquestra Sinfônica de Sorocaba. Por três anos seguidos 2015,2016 e 2017 participou junto aos membros do Quarteto Sorocaba no Arianna Strings Festival em St. Louis nos EUA, onde foram agraciados com uma bolsa integral do curso, pois tem se dedicado intensamente como camerista.
Deivid Ortolano tem como “mestres” os membros do Arianna String Quartet (EUA).
Anderson Vargas, viola
Bacharel em violino pela USP e formado pelo Conservatório Maestro Henrique Castellari. Aperfeiçoou seus estudos em viola com os professores Peter Pas e Elisa Fukuda. P
articipou de festivais no Brasil e no exterior como o Festival Internacional de Campos do Jordão em 4 edições seguidas, Festival de Itu, Festival de música de Prados e Festival “Giole Musicale” na Itália.
Atuou nas seguintes orquestras: YOA(Orquestra Jovem das Américas em turnê pela China), Orquestra de cordas Laetare/SP, OCAM (Orquestra de Câmara da USP), OSUSP, Orquestra Bachiana Filarmônica Sesi/SP e Orquestra Experimental de Repertório(OER).
Atualmente é professor Suzuki licenciado pela Suzuki Association of The America e integra as seguintes orquestras: Orquestra Sinfônica de Piracicaba, Camerata Fukuda e Orquestra Sinfônica de Sorocaba.
Heitor Godoy, viola - estagiário
Iniciou os estudos no Projeto Guri aos nove anos de idade, em Sorocaba, como aluno de viola do professor Rodrigo de Morais Silva.
Aos doze ingressou na FUNDEC e, sob orientação do professor Deivid Willian Ortolano Leite desde o início do curso, está no oitavo e penúltimo ano.
Estudou música de câmara por dois anos, na FUNDEC, como aluno da professora Thais Helena Valim.
Hoje estuda música de câmara no Conservatório de Tatuí, onde é aluno da professora Elen Ramos Pires.
Atualmente é estagiário da Orquestra Sinfônica de Sorocaba, bolsista da Orquestra Sinfônica do Conservatório de Tatuí e chefe de naipe da Orquestra Acadêmica da FUNDEC.
Renato Cardoso Ferreira, violoncelo
Renato Cardoso iniciou seus estudos em projeto filantrópico (Congregação Crista no Brasil), e entrou no Conservatório de Tatuí onde formou-se na classe do professor Tiago Almeida, na mesma instituição foi solista convidado da Orquestra Jovem do Conservatório de Tatuí sob regência do maestro Juliano Arruda, integrante da Orquestra Sinfônica do Conservatório de Tatuí e do Grupo de Performance Histórica do Conservatório de Tatuí com especialização em violoncelo barroco.
Posteriormente iniciou seus estudos em bacharelado em violoncelo na classe do Professor Dr. André Luís Micheletti (EUA) e Alberto Kanji (NL).
Integrou a Orquestra Jovem Municipal de Guarulhos e Camerata Cantareira onde atuou como chefe de naipe em ambas.
Na Orquestra Jovem Municipal de Guarulhos foi vencedor do concurso jovem solistas onde atuou como solista sob regência do maestro Emiliano Patarra.
Integrou a Orquestra Experimental de Repertório, onde foi ganhador de dois prêmios jovens solistas (2018-2020) atuando como solista nos palcos do Teatro Municipal de São Paulo sob regência do maestro Jamil Maluf, e em 2021 foi finalista do concurso para cordas de âmbito nacional sediado pela prefeitura de Guarulhos e classificado entre os 5 melhores.
Atuou como chefe de naipe e solista na Orquestra de Câmara do Mozarteum Brasileiro sob regência de Lorenz Nasturica (spalla da Filarmônica de Munique).
Ingressou na Orquestra GruSinfonica onde é músico até hoje sob regência do Maestro Emiliano Patarra.
É integrante do renomado grupo de musica popular brasileira Choro das 3, onde fez participação da gravação de 5 discos.
Atualmente é membro da Orquestra Sinfônica de Sorocaba e Professor de violoncelo na FUNDEC e continua seus estudos em pró-perfomance em violoncelo com o professor Ília Laporev (BE).
Diego Alves, violoncelo
Iniciou seus estudos de violoncelo no Método Jaffé de ensino coletivo de cordas no Instituto Pão de Açúcar de Desenvolvimento Humano.
Posteriormente, estudou com professores de renome no cenário nacional, entre eles Júlio Ortiz, Joel Souza e André Micheletti.
Participou dos principais festivais de música do Brasil, tais como o Festival de Música de Jaraguá do Sul, o Festival de Música de Curitiba e o Festival de Música de Pelotas.
Integrou a Orquestra Sinfônica Jovem do Estado de São Paulo, a Orquestra Sinfônica Jovem de Guarulhos, a Orquestra Acadêmica Mozarteum Brasileiro, a Banda Sinfônica do Exército, e o Fukuda Cello Ensemble.
Atuou como músico convidado na Orquestra de Câmara da USP, Orquestra Bachiana Filarmônica Sesi-SP e na Orquestra Sinfônica de Santos.
Foi vencedor de dois prêmios de jovens solistas da Orquestra Sinfônica Jovem da Escola Municipal de Música de São Paulo, onde estudou sob a orientação do professor Ricardo Fukuda. Atualmente integra a Orquestra Filarmônica do Senai-SP, o Fukuda Cello Ensemble e a Orquestra Sinfônica de Sorocaba.
Samuel Lazala, violoncelo
Iniciado em 2009 no curso de violoncelo pela instituição Conservatório Dramático e Musical Dr. Carlos de
Campos”, permaneceu em estudo contínuo até 2017, participando dos principais grupos artísticos da instituição(Grupos Jovens e Sinfônicos de Tatuí) e tendo aula com os professores Túlio Pires, Ellen Ramos e na maior parte do curso com o professor Jefferson Perez (ex participante da Orquestra Sinfônica de Sorocaba).
Em 2017 foi ganhador do IX prêmio de incentivo de música de câmara sobre coordenação de Miriam Braga, no mesmo ano foi chamado para ser aluno de violoncelo na faculdade UNESP, tendo aula com o músico cellista Joel de Souza até 2022, dentro da universidade foi participante da orquestra acadêmica regida pelo maestro Lutero Rodrigues.
Além dos estudos nas instituições de ensino de música também foi participante dos festivais de Boituva, Prados e o encontro de violoncelos em ouro branco, sendo neste último participante do concurso de violoncelo, assim com tudo fazendo masterclass com grandes nomes do violoncelo como Matias de oliveira, Kayami Satomi, Alceu Reis, Hugo Pilger e o grande cellista renomado Antônio Meneses.
Davi Oliveira, violoncelo - trainee
Nascido em Sorocaba (SP), iniciou seus estudos de música na igreja com 11 anos.
Aos 21 anos, através de uma seleção, conseguiu uma vaga para estudar no Instituto de Música de Sorocaba (IMMS).
Em 2014, participou do 2° Festival Eleazar de Carvalho, na cidade de Itu, São Paulo/SP.
Teve aulas com o Professor Jefferson Perez,(SP) Mauro Brucoli,(SP) e Dennis Parker,(EUA).
Atualmente, recebe orientações, com o Professor Renato Cardoso e aluno estagiário na Orquestra Sinfônica de Sorocaba (OSS).
André Yarmalavicius, contrabaixo
Iniciou seus estudos de contrabaixo acústico em 1999 no Conservatório Dramático e Musical Dr. Carlos de Campos em Tatuí na classe do professor Alexandre Miranda, concluindo o curso no ano de 2007.
Estudou também com o professor Sérgio de Oliveira na mesma instituição.
Posteriormente continuou seus estudos com a orientação do professor Pedro Gadelha. Graduado em “Licenciatura em Educação Musical” na “Universidade Federal de São Carlos” (UFSCar) em 2012, e concluiu o curso de Pós-Graduação lato sensu em Educação Aplicada à Performance Musical no Centro Universitário do Sul de Minas “UNIS” em 2018.
Participou de diversos festivais de música como o de “Músicas nas Montanhas” em Poços de Caldas (2003), Festival de Inverno de Campos do Jordão (2007, 2008 e 2009) e a Oficina de Música em Curitiba (2009 e 2010). Atuou em diferentes orquestras como a Orquestra Sinfônica Paulista (Tatuí) e a Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí, e também como músico convidado em várias outras orquestras.
Atualmente integra a Orquestra Sinfônica de Sorocaba e Orquestra Sinfônica Municipal de Botucatu.
David Muneratto, contrabaixo
Iniciou seus estudos em 1999 no Conservatório Dramático e Musical “Dr. Carlos de Campos” de Tatuí, com o professor Pedro P.P. Nascimento.
Participou de masterclass com o professor Sergio de Oliveira e do II Encontro Internacional de Cordas de Tatuí tendo aulas com Ana Valéria Poles e Catalin Rotaru.
Participações:
Festival Internacional de Inverno de Campos do Jordão nos anos de 2006 a 2009, tendo orientações dos professores Pedro Gadelha, Gunter Klaus, Miloslav Gajdos, Phillipe Stubenrauch e Cristian Braica.
18ª Oficina de Música de Curitiba em 2010 tendo orientações com a professora Christine Hoock.
Atualmente leciona na cidade de São José do Rio Pardo que é Pólo do Conservatório de Tatuí, onde ministra aulas de contrabaixo, teoria musical e música de câmara.
Gustavo Mazon-Finessi, contrabaixo
É detentor de dois Mestrados, em Performance e Jazz Studies, pela University of North Texas (EUA), onde foi Professor Assistente Bolsista de Contrabaixo e da Orquestra Barroca.
Bacharelou-se em Música Popular pela UNICAMP, e formou-se em contrabaixo erudito na EMESP.
Ensinou contrabaixo, música de câmara e improvisação em festivais no Brasil, EUA, Canadá e Argentina.
Trabalhou com uma variedade de artistas e grupos, como o Bassinova Quartet, Frank Proto, Lumedia Musicworks, Orquestra de Contrabaixos Tropical, Meretrio, Sandy, A Trupe Barroca, Diego Garbin e Chico Oliveira além de orquestras e grupos de câmara no Brasil e EUA.
Seu primeiro álbum autoral solo, FUSION (2020), estrela importantes artistas de sua geração, e é seguido pelo songbook homônimo. Realizou seu primeiro projeto cultural em 2021, a palestra “O Contrabaixo Histórico do Violone ao Jazz”.
Em 2022 lançou o EP “Finessi, Mascaro, Sampaio”, ao lado do violinista Luís Mascaro e do premiado compositor, guitarrista e trombonista Emiliano Sampaio. Também em 2022, iniciou o projeto “O Baixo de Villani”, que compreende a edição e gravação de toda a obra original para contrabaixo do compositor Edmundo Villani-Côrtes, com lançamento em 2023.
Atualmente, exerce com prazer todos os ramos que estudou: é professor de contrabaixo erudito no renomado Conservatório de Tatuí e no Centro Universitário Ítalo-Brasileiro, é membro das Orquestras Sinfônicas de Piracicaba e de Sorocaba, chefe dos baixos da EOS – Música Antiga USP, e baixista e fundador do Jazz Lab.
Allan Texeira, contrabaixo
Iniciou seus estudos na música com o piano no ano de 2000 até 2004.
Em 2012, ingressou no curso de contrabaixo com o professor Juraci dos Santos na FUNDEC em Sorocaba.
Participou do Festival de Música de Ourinhos, foi bolsista do Festival nas Montanhas de Poços de Caldas e também bolsista no International Orchestra Camp em Lüchow (Alemanha.
Se formou em Licenciatura em Música pela Universidade Metropolitana de Santos (UNIMES) em 2019.
Atualmente, prossegue seus estudos em contrabaixo, integrando a Orquestra Sinfônica de Sorocaba e a Orquestra Sinfônica de Piracicaba.
Fabiano de Campos, flauta
Bacharel em música com habilitação em instrumento pela Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo (ECA-USP) na classe do flautista Antonio Carlos Carrasqueira, iniciou seus estudos musicais no ano de 1993 com o Ten. Maestro PM João Fonseca da Rocha, na Escola de Música da Orquestra Sinfônica de Araçoiaba da Serra. Nos anos seguintes, estudou no Conservatório Dramático e Musical “Dr. Carlos de Campos” em Tatuí.
Atuou como solista com a orquestra de Araçoiaba da Serra nos anos de 2003 e 2011, e com a Orquestra Sinfônica de Sorocaba nos anos de 2007, 2010 e 2015.
Foi professor de flauta transversal na Escola Municipal de Votorantim “Nilson Lombardi” de 2017 até o primeiro semestre de 2021.
Foi professor de flauta transversal no Instituto Municipal de Música de Sorocaba (IMMS) administrado pela FUNDEC de 2001 à 2022.
Atualmente é flautista da Orquestra Sinfônica de Sorocaba, onde atua desde 1998 e no Conservatório Musical Davino Tardello da Silva (Piedade).
Renato Silva, flauta
Formado pela USP – Universidade de São Paulo e pós graduado em musicalização infantil pela Nobre Educacional, iniciou seus estudos de musica na Sociedade musical Lira São João de Piedade, sob orientação de seu tio, Davino Tardelli da Silva, saxofonista, arranjador e compositor, no ano de 1976.
Aos 10 anos de idade ingressou na Banda como trompetista.
Em 1978 iniciou seus estudos de flauta transversal no “Conservatório Dramático e Musical, Doutor Carlos de Campos” de Tatuí com os professores João Dias Carrasqueira, Paulo Flores e Edson Beltrami.
Atualmente trabalha como músico da Orquestra Sinfônica de Sorocaba, sob a regência do maestro “Eduardo Pereira” e professor de Flauta transversal e Teoria do Instituto Municipal de Musica de Sorocaba (IMMS) administrado pela FUNDEC, flautista do grupo de choro da Fundec e Professor de musicalização infantil no Colégio Objetivo.
Desde 2010 tem se dedicado à pesquisa, restauração e digitalização de partituras de compositores de sua cidade.
Valquíria Porciúncula, oboé
Iniciou seus estudos de Música, no Conservatório Dramático e Musical Dr. Carlos de campos de Tatuí, no ano de 1994, sob orientação do Professor José Davino Rosa.
Bacharel em Música com habilitação em Oboé, pela UNESP (Universidade do Estado de São Paulo), sob orientação do Professor Arcádio Minczuk.
Pós Graduada em Psicopedagogia pela Asseta-Objetivo Tatuí, com TCC “A influência da Música na Educação”.
Foi aluna de Peter Apps e Alexandre Ficarelli.
Participou como bolsista no Festival de Inverno de Campos do Jordão, por 8 anos consecutivos, tendo como professores Humbert Lucarelli, Isaac Duarte, Washigton Barella, Arcádio Minczuk, Joel Gisiger e Alex Klein.
Atuou como professora de Música na AVAPE (Associação para Valorização e Promoção dos Excepcionais) por 5 anos.
Atuou como Oboísta da OCAM, por três anos. (Orquestra de Câmara da Usp).
Atuou como Oboísta da Banda Sinfônica Jovem do Estado de São Paulo, Orquestra Sinfônica Jovem do Estado de São Paulo e Banda Sinfônica de Cubatão, nesta última realizou turnê internacional pela Europa.
Atua como Professora de oboé e corne inglês no Conservatório de Tatuí.
Atua como professora de oboé e corne inglês no Instituto Municipal de Música de Sorocaba (IMMS) administrado pela Fundec de Sorocaba.
Exerce o cargo de Monitora de Oboé/Corne Inglês nos seguintes grupos atualmente: Orquestra Sinfônica do Conservatório de Tatuí, Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí.
Atuou como solista de Corne Inglês/Oboé na Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí no ano de 2016.
Atua como Oboísta/Corne Inglês na Orquestra Sinfônica de Sorocaba.
Atua como Oboísta chefe de naipe na Orquestra Sinfônica Nacional Brasileira de Ourinhos.
Rafael Nini, clarinete
Natural de Campinas – SP, iniciou seus estudos de clarineta em 2006 no antigo Projeto Unibanda, atual Escola Livre de Música da UNICAMP, com o Professor Nivaldo Orsi (OSESP). Entre os anos de 2007 – 2011, concluiu o bacharelado em clarineta pela Universidade Estadual de Campinas – UNICAMP. Durante os anos de 2013 a 2017 foi aluno da classe de clarineta e clarone do Prof. Dr. Luis Afonso Montanha como aluno especial da Universidade de São Paulo – USP, dentro do projeto de Extensão Cultural da universidade.
Em Festivais e Masterclasses participou das classes de professores tais como Giuliano Rosas (OSESP), Cristiano Alves (UFRJ, Orquestra Sinfônica Brasileira), Joel Barbosa (UFBA), Luis Afonso Montanha (USP), Luca Raele (Orquestra Jazz Sinfônica de São Paulo), Sérgio Burgani (OSESP, Unesp), Edmilson Nery (OSESP), Henri Bok (Rotterdam Superior Conservatoire – Holanda), Gregory Oakes (Iowa State University – EUA), Florent Charpentier (Asnières-sur-Seine Conservatory – França), dentre outros.
Nos anos de 2015 e 2016, teve por duas vezes a oportunidade de participar, na Alemanha, do festival Konturen Meisterkursfestival com um dos mais renomados professores e clarinetistas do mundo, Prof. Ralph Manno (Hochschule für Musik und Tanz Köln – Alemanha).
Atualmente atua como clarinetista na Orquestra Sinfônica de Sorocaba, na Orquestra Jazz Sinfônica de Valinhos e na Banda Sinfônica “Villa-Lobos” de Indaiatuba, e como professor no “Projeto Jovens Músicos” de Piracicaba. Como músico convidado, teve a oportunidade de se apresentar junto a importantes grupos, tais como a Orquestra do Theatro São Pedro em São Paulo, Orquestra Jazz Sinfônica do Estado de São Paulo, Orquestra Sinfônica da UNICAMP, Orquestra Sinfônica de Piracicaba, dentre outros.
Obteve a terceira colocação no Concurso Internacional ‘Henri Bok’ para Claronistas em 2015 e a segunda colocação na mesma premiação no ano de 2017.
Em 2019, atuou como solista, frente à Orquestra Jazz Sinfônica de Valinhos, no encerramento do Encontro Nacional de Clarinetistas da Unesp, evento considerado o mais importante para este instrumento no cenário nacional.
Também é membro do Grupo Torcendo Dedo, que se dedica à pesquisa e execução do repertório camerístico de caráter erudito e popular para quarteto de clarinetas.
Bruno Ghirardi, clarinete
É clarinetista e pesquisador na área de performance musical. Atua como solista, músico de orquestra e em grupos de música de câmara no Brasil e no exterior.
Nascido no interior de São Paulo, iniciou seus estudos no Conservatório de Tatuí (SP). É bacharel em clarineta pela Universidade de São Paulo (USP), sob a orientação do professor Luís Afonso Montanha.
Como bolsista de pós-graduação do Serviço Alemão de Intercâmbio Acadêmico (DAAD), concluiu o mestrado em clarineta solo na Hochschule für Musik und Tanz Köln, sob a orientação do professor Ralph Manno. Foi laureado no 25º Prêmio USP Nascente (2017), no Concurso Jovens Solistas da Orquestra Jovem do Estado de São Paulo (2017) e no 7º Prêmio Ernani de Almeida Machado (2018).
Internacionalmente, recebeu o segundo prêmio na 7ª edição do Concurso Internacional ENKOR e o Silverstein Shining Talent Awards. Atuou como primeiro clarinetista/spalla na Banda Sinfônica Jovem do Estado de São Paulo e como primeiro clarinetista na Orquestra Jovem do Estado de São Paulo. Na Alemanha, integrou o Quinteto Kepheus Reed e participou de diversos projetos voltados para a música de câmara. Foi professor de clarineta na Escola de Música Ludwig van Beethoven, em Bonn. Participou de vários festivais de música, entre eles: Festival Internacional de Campos do Jordão (Brasil), Mattheiser Summer Academy (Alemanha), Klangspuren International Ensemble Modern Academy (Áustria) e Echo from Montepulciano (Itália).
Recentemente, passou a integrar o Sampaensemble, um grupo de câmara composto por músicos das principais instituições musicais de São Paulo. Atualmente é doutorando na Universidade de São Paulo (USP) sob a orientação do Prof. Luís Afonso Montanha, e tem compartilhado sua paixão pela performance musical em masterclasses e concertos ao redor de todo o país.
Marcos Franco, fagote
Diplomado em fagote pelo Conservatório Dramático e Musical “Dr. Carlos de Campos” de Tatuí e Bacharel em fagote pela Universidade de São Paulo.
Durante sua formação acadêmica participou de vários festivais e masterclasses, tais como os realizados no Festival de Inverno de Campos do Jordão (núcleos: Banda Sinfônica e Orquestra Sinfônica), Oficina de Música de Curitiba e Cursos de Férias de Tatuí.
Nos festivais e masterclasses citados pode ter aulas com grandes professores como: José Eduardo Flores (Osusp-Brasil), Alexandre Silvério (Osesp-Brasil), Francisco Formiga (Osesp[1]Brasil), Arion Linarez (Osesp-Venezuela/Brasil), Noel Devos (França/Brasil), Benjamim Coelho (Universidade de Iowa-USA/Brasil), Aloísio Fargeland (Quinteto Villa-Lobos – Brasil), Patrick De Ritis (Sinfônica de Viena-Áustria/França), Felipe Destefano (Chile/Alemanha), Hary Schweizer (Alemanha/Brasil), Afonso Venturieri (Suíça/Brasil), Fábio Cury (USP), Klaus Thunemann (Alemanha) entre outros. Foi o primeiro fagote solo da Banda Sinfônica (1993 até 2013) e Orquestra Sinfônica do Conservatório de Tatuí (1999 até 2005) e da Orquestra Sinfônica de Sorocaba (cinco anos), tendo também participado como músico convidado da Banda Sinfônica do Estado de São Paulo, Orquestra Jazz Sinfônica do Estado de São Paulo, Orquestra Filarmônica de Goiânia e Ópera Nova de Zurique (Suíça) em apresentações em São Paulo e Corrientes (Argentina).
Com os grupos citados anteriormente, pode trabalhar com grandes nomes da música erudita e popular (Victor Biglioni, Vagner Tiso, Nivaldo Ornelas, Cláudio Cruz, Roberto Tibiriçá, Alessandro Borgomanero, Abel Rocha, Lazlo Marosi, Frank Battisti e outros), com apresentações em território nacional e internacional, além de onze CDS e um DVD e programas TV.
Em julho de 2014, integrou o corpo docente do 14° festival de Música de Ourinhos.
Eliseu Nascimento, fagote
Natural de Guarulhos SP, iniciou seus estudos como fagotista em 2004 na antiga ULM (Universidade Livre de Música) com o Professor Francisco Formiga (OSESP), em 2005 passou a estudar com Alexandre Silvério (OSESP) na Escola Municipal de Música de SP, participou de diversos máster classes e festivais de música tendo experiência com renomados professores de fagote como: Milan Turkovic(Áustria), Benjamin Coelho (EUA), Klaus Thunemann (Alemanha) Fabio Cury (Brasil).
Fez licenciatura em música pela Uniasselvi, iniciou sua experiência profissional em 2004 como fagotista convidado da banda Sinfônica do Exército Brasileiro pelo Maestro Benito Juares, foi primeiro fagotista e chefe de naipe na Orquestra Jovem do Estado de SP de 2004 a 2009, também é fagotista da Bachiana Filarmônica SESI SP desde 2006 onde teve experiência em se apresentar no Lincoln Center em NY, Opera House em Miami. E diversos artistas internacionais e nacionais como: Pinchas Zukerman (Maestro e violinista Israelense), Chitãozinho e Xororó com participação no Grammy Latino de 2012, Fafá de Belém, Maria Betânia, Elba Ramalho, Caetano Veloso, entre outros.
Professor e fagotista da Orquestra e da Banda do Conservatório de Tatuí desde 2009 onde teve experiência com diversos solistas e regentes: Emmanuelle Baldini, Fernando Deddos, Antônio Meneses, Dario Sotelo (regente), Matthew George(EUA), Mark Whitlock, Roberto Farias, Monica Giardini e Frank Batisti.
2023 Passou a ser fagotista da Orquestra de Sorocaba (FUNDEC).
Denis Vieira, trompa
Denis Vieira iniciou seus estudos musicais aos 10 anos de idade, estudando percussão como professor Paulo Afonso Estalislau e aos 12 anos iniciou seus estudos de trompa no Instituto Municipal de Música de Sorocaba, com o Professor Rafael de Almeida Proença. Nesse período integrou a Orquestra Filarmônica Jovem da ASSEC e a Orquestra do Instituto Municipal de Música.
Aos 14 anos ingressou no Conservatório Dramático e Musical Dr. Carlos de Campos, em Tatuí, onde integrou a Banda Sinfônica Jovem e a Orquestra Sinfônica de Sorocaba. Aos 18 anos, ingressou na USP Universidade de São Paulo, onde graduou-se em música na Escola de Comunicações e Artes.
Em turnê pela Europa, participou de concerto no Conservatório da Suíça Italiana, na cidade de Lugano, dando continuidade ao intercâmbio Suíça-Brasil, participou também do Laboratório Musical de Verão em Cortanze, na Itália, além de outras apresentações realizadas nas cidades de Veneza e Mezzovico.
Participou de inúmeros festivais de música como a Oficina de Música de Curitiba, Festival de Música de Juiz de Fora, Festival Internacional de Inverno de Campos do Jordão, entre outros, além de estudar regência sob a orientação de Aylton Escobar e Dario Sotelo.
É professor de pós-graduação da Faculdade Unyleya do curso de Arranjo Musical, ministrando a disciplina de Orquestração, além de ser professor da disciplina de Acústica na graduação em Canto Lírico.
Como maestro e arranjador, desde 2006 quando assumiu a direção da Orquestra Filarmônica Jovem de Sorocaba, vem realizando intensa atividade artística com a produção de concertos e shows para a difusão da música sinfônica.
Como solista realizou diversas apresentações executando peças como Concertos nº 1 e 2 para Trompa de Mozart, Concerto para Duas Trompas de Haydn e o Konzertstück para 4 Trompas de Schumann.
Wesley Rodrigo, trompa
Iniciou seus estudos na trompa no ano de 2005 na cidade de Sorocaba, na escola de música Fundec (Fundação de Desenvolvimento Cultural), com o prof. Rafael Proença.
No ano de 2005 para 2006 deu inicio a cursar trompa no Conservatório Dramático Musical Dr. Carlos de Campos onde se formou em 2011 com o Professor Adalto Soares, no ano de 2021 atuou como Professor substituto desta instituição.
Nesses anos , participou de diversos festivais musicais, entre eles Oficina de Musica de Curitiba e Festival de inverno de Campos do Jordão.
Hoje formado no ensino superior em Licenciatura em Música e Pós em Educação Musical.
Nestes anos , atuou em tais orquestras e conjuntos: Orquestra Sinfônica de Sorocaba; Banda Sinfônica de Sorocaba; Orquestra Jovem de Sorocaba; Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí; Grupo de Metais do prof. Gilberto Gagliard do Conservatório de Tatuí; Orquestra Sinfônica Heliópolis( Instituto Baccareli); Musical O Rei e Eu; Orquestra Jovem do Estado de São Paulo; Orquestra Experimental de Repertório; Banda Sinfônica do Exército; Orquestra Sinfônica de Piracicaba; Professor projeto Guri.
Hoje, atua na Orquestra Sinfônica de Piracicaba , Orquestra Sinfônica de Sorocaba, Professor de Trompa no Projeto Guri E no Conservatório Dramático Musical de Tatuí.
Nelson de Faria, trompa
Iniciou seus estudos na trompa no ano de 2005 na cidade de Sorocaba, na escola de musica Fundec (Fundação de Desenvolvimento Cultural), com o prof. Rafael Proença.
No ano de 2005 para 2006 deu inicio a cursar trompa no Conservatório Dramático Musical Dr. Carlos de Campos onde se formou em 2011 com o Professor Adalto Soares, no ano de 2021 atuou como Professor substituto desta instituição.
Nesses anos , participou de diversos festivais musicais, entre eles Oficina de Musica de Curitiba e Festival de inverno de Campos do Jordão.
Hoje formado no ensino superior em Licenciatura em Música e Pós em Educação Musical.
Nestes anos , atuou em tais orquestras e conjuntos: Orquestra Sinfônica de Sorocaba; Banda Sinfônica de Sorocaba; Orquestra Jovem de Sorocaba; Banda Sinfônica do Conservatório de Tatuí; Grupo de Metais do prof. Gilberto Gagliard do Conservatório de Tatuí; Orquestra Sinfônica Heliópolis( Instituto Baccareli); Musical O Rei e Eu; Orquestra Jovem do Estado de São Paulo; Orquestra Experimental de Repertório; Banda Sinfônica do Exército; Orquestra Sinfônica de Piracicaba; Professor projeto Guri.
Hoje, atua na Orquestra Sinfônica de Piracicaba , Orquestra Sinfônica de Sorocaba, Professor de Trompa no Projeto Guri E no Conservatório Dramático Musical de Tatuí.
Erick Gomes, trompa - trainee
Iniciou os estudos na trompa aos nove anos de idade no Conservatório Dramático e Musical Dr. Carlos de Campos de Tatuí. Durante este período foi ensinado pelos respeitados Profs. Joaquim Antônio das Dores.
Foi contemplado no concurso para alunos da Escola Municipal de Música de São Paulo, onde teve a honra de ser ensinado pelo renomado Prof. Luiz Garcia.
Atualmente está finalizando o curso de Trompa na FUNDEC Sorocaba com o ilustre Prof. Denis Vieira. Participou de diversos festivais como Festival Internacional de Música do Centro Universitário Adventista de São Paulo, Oficina de Música de Curitiba e Festival de Música de Boituva.
Aluno estagiário na Orquestra Sinfônica de Sorocaba.
Fernando Amadeu, trompete
Iniciou seus estudos no final da década de 80 na sociedade musical Lyra São João na cidade de Piedade -SP.
Em 1992 inicia seus estudos musicais no Conservatório Musical Davino Tardelli da Silva com o professor José Eduardo Taliani, na mesma cidade.
Formado no curso de Trompete Erudito no Conservatório Dramático e Musical Dr. Carlos de Campos de Tatuí, na classe dos professores Edgar Baptista dos Santos (Capitão), e Paulo César Baptista. Estudou linguagem do trompete popular com Nahor Gomes (Banda Mantiqueira e Orquestra Roberto Carlos), na mesma instituição.
É graduado Bacharel em Trompete Erudito pela Faculdade Mozarteum de São Paulo, sob a orientação do professor Rodrigo Burgo. Foi professor de trompete no conservatório de Piedade, e ocupa a cadeira de professor titular de trompete no Instituto Municipal de Música de Sorocaba, onde chefia o setor dos metais e auxilia na parte musical e pedagógica do instituto. Atua como 1° Trompete Solista da Orquestra Sinfônica de Sorocaba desde 1998.
Com frequência trabalha como músico convidado em várias orquestras como Orquestra Sinfônica de Santos e Orquestra Sinfônica Municipal de Campinas. Atuou sob a batuta de maestros como Eduardo Ostergren, Jonicler Real, Luiz Gustavo Petri, André Cardoso, Victor Hugo Toro e Karl Martin.
Na atmosfera da música popular, se destaca pela sua versatilidade em vários estilos, atuando como 2° trompete improvisador na Big-Band Fundec, Grupos de choro e sexteto de jazz.
Participou de oficinas acompanhando artistas como Arrigo Barnabé e Paulo Braga.
Atuou como solista a frente da Sinfônica de Sorocaba interpretando obras como: Summertime – G. Gershwin, Old Man River – J. Kern.
No cenário erudito participou de oficinas com os principais trompetistas como: Wynton Marsalis(EUA); Fernando Dissenha (OSESP); Gilberto Siqueira (OSESP); Malte Burba (Alemanha) ,entre outros.
Em 2007 executou a frente da Sinfônica de Sorocaba o grande concerto para trompete e orquestra de Alexander Arutunian , sendo elogiado pela crítica, e no mesmo ano, se apresentou com a Banda Sinfônica da Fundec , executando a Rhapsody For Flugelhorn And Band, de Sammy Nestico.
Participou de musicais como Side – Man, de Warren Leight, com o diretor Zé Enrique de Paula; e Teatro de Revista, com o diretor Gerson Esteves.
Fabio Mendes, trompete
Bacharel em Trompete pela Faculdade de Artes Alcântara Machado (FAAM-UniFMU), com o professor Edílson Nery e formado no curso de Trompete no Conservatório Dramático Musical “Dr. Carlos de Campos”, em Tatuí, com o prof. Oscarindo Roque Filho e Gilberto Siqueira.
Pós-Graduado em Música de Câmara pelas Faculdades Uninter (2016). Natural de Sorocaba, iniciou seu estudos aos 13 anos de idade no CDMCC, com o prof. João José da Silva Xavier, Edgar Batista e nos últimos anos teve orientações com o prof. Gilberto Siqueira.
Participou de vários masterclass de trompetistas renomados: Wilton Marsalis, Charles Schuluther, Fred Mills, Nailson Simões, Gilberto Siqueira, Malte Burba, Philip Smith, Rodrigo Burgo, Marcos Motta e Fernando Dissenha.
Em 2000, participou da primeira audição no Brasil da peça Fourteen (John Cage).
Em 2003 estudou como aluno especial com o Prof. José Luís de Aquino no curso Formas Musicais do Repertório Organístico da Pós-Graduação do Departamento de Música da ECA-USP.
Executou o Concerto em Ré Maior para Trompete e Orquestra (G. Torelli) com a Orquestra Sinfônica de Sorocaba (outubro – 2006).
Participou de Festival de Inverno, em Tatuí (1995), Iº Encontro de Metais, em Tatuí (2006), Festival Rimsky-Korsakov (Banda Sinfônica Jovem do Estado de São Paulo – 2001), fez parte da Banda do Chefe com o Maestro Branco. No Conservatório integrou vários grupos como: Metal Brasil, Banda Sinfônica Jovem, Orquestra Sinfônica Jovem e Orquestra Sinfônica Paulista.Atualmente é trompetista em vários grupos: Orquestra Sinfônica de Sorocaba, Quinteto de Metais da FUNDEC, Educador Musical do Projeto Guri em Sorocaba e professor no Instituto Musical Municipal de Sorocaba.
Ianca Almeida, trompete - estagiária
Graduada em Música – bacharelado em Trompete, pela Universidade Estadual de Campinas- UNICAMP (2017). Foi bolsista de Iniciação Científica (CNPq) com o projeto “O uso da autorregulação em alunos de bacharelado em trompete: um estudo exploratório no curso de música da UNICAMP, sob orientação do Prof. Dr. Paulo Ronqui.
Formada também pelo IMMS (Instituto Municipal de Música de Sorocaba) no ano de 2018, com o professor Fábio Mendes.
Participou de diversos festivais como: III Festival Internacional Carlos Gomes no ano de 2012 – Campinas/SP; VI Encontro Internacional de Trompetes ABT 2014 – Vitória/ES; I Festival Internacional da UNIRIO – RJ; Festival Música nas Montanhas (2020), Tendo aulas com professores renomados, entre eles: Charles Schulueter (EUA), Giuliano Sommerhalder (ITA), Jacques Jarmasson (FRA), David Spencer (USA), Fernando Ciâncio (ARG), Allan Sibert (EUA), Pacho Flores (VEN), Flávio Gabriel (BRA), Walmir Gil ( BRA), Nailson Simões (BRA), Paulo Ronqui (BRA), Heinz Karl Schwebel (BRA), Silvério Pontes (BRA), Maico Lopes (BRA), Tonico Cardoso (BRA), Nairam Simões (BRA) e Ayrton Benck (BRA).
Gabriel Trettel, trombone
Gabriel Trettel, músico altamente qualificado com formação em trombone e ampla experiência em música de câmara, música contemporânea e orquestras.
Obteve seu bacharelado em trombone na Escola de Comunicação e Artes da Universidade de São Paulo, com destaque em seu desempenho nas matérias de instrumento. Além disso, atuou como trombonista em diversas orquestras, incluindo a Orquestra Sinfônica de Sorocaba, a Orquestra Sinfônica de Heliópolis e a Orquestra Jovem do Estado de São Paulo. Participou ativamente de projetos musicais, como o Trio de Trombones “Tr3sbones”, que foi contemplado pelo edital “Núcleo de Desenvolvimento de Carreira”.
Minhas experiências musicais abrangem uma ampla gama de estilos, desde música antiga até música contemporânea, e está comprometido em continuar minha formação e produção musical através de cursos, participações em festivais e execução de projetos.
Luis Felipe M. Agápito, trombone
Luis Felipe iniciou seus estudos em 1992 no Conservat6rio “Davino Tardelli” em Piedade.
Em 1994 ap6s participar do Festival de Inverno de Campos do Jordao entrou para a classe do prof. Gilberto Gagliardi no Conservat6rio de Tatui.
Participou dos grupos: “Orquestra de Sopros” do Conservat6rio de Tatui, Big Band “Prata da Casa”, Orquestra Sinfonica Jovem de Tatuf, Quarteto de trombones “Gag liard i”. Em 2005 formou-se Bacharel em Trombone pela Faculdade Mozarteum de Sao Paulo, participou de importantes festivais como: Campos do Jordao (nucleo Tatui), Festival de Musica de Londrina, Festival de Musica Instrumental em Tatuf, encontros de trombone em Sao Paulo, Brasilia, Unicamp, Tatui.
Ao longo desses anos se apresentou sob a batuta de maestros como: Gilberto Gagliardi, Dario Sotelo, Edson Beltrame, Vittor Santos, Ruy Carvalho, Jonicler Real, Eduardo Ostergreen e Antonio Carlos Neves entre outros.
Ingressou como docente do curso de trombone do Conservat6rio “Davino Tardelli” de Piedade-SP e Instituto Municipal de Musica de Sorocaba-SP (IMMS).
Em 2005 fundou e dirigiu por 07 anos a Big Band “Esquina do Jazz” atuante em diversos eventos e festivais pelo Estado.
Em 2009 foi secretario de cultura da cidade de Piedade-SP.
Desde 1999 e primeiro trombone da Orquestra Sinfonica de Sorocaba onde permanece ate os dias de hoje. Atualmente e diretor artistico/musical da Orquestra “Jazz Tangaras” de Piedade-SP.
Rafael Peregrino, percussão
Rafael Peregrino é percussionista, bacharel e mestrando pela UNICAMP. Atualmente é membro da Orquestra Sinfônica de Sorocaba, Orquestra Sinfônica de Piracicaba, membro do GRUPU (Grupo de Percussão da Unicamp) – onde participou da gravação dos dois CDs em homenagem aos 20 anos do grupo, além de sua turnê em cinco países diferentes da Europa – e integrante do seu grupo Brasil Ragtime Trio onde põe em prática sua pesquisa sobre a performance tradicional do xilofone no repertório das décadas de 1910-20 da cidade de Nova Iorque.
Rafael já atuou como solista frente a orquestras como a OSMC, OSU, OSUSP e Ithaca College Orchestra; além de ter atuado como músico convidado em diversas outras orquestras como a Orquestra Sinfônica de Indaiatuba, Orquestra Sinfônica Municipal de Ourinhos, Orquestra Jovem de Artur Nogueira, Orquestra Sinfônica da Universidade Estadual de Londrina, Orquestra Sinfônica de Rio Claro, entre outras.
Já tocou ao lado de grandes nomes da música brasileira como Sérgio Reis, Falamansa, Elba Ramalho, Mato Grosso & Mathias, Edu Falaschi, Derico Sciotti e Daniel Boaventura.
Luiza Calderon, percussão - trainee
Iniciou seus estudos musicais na Fundação de Desenvolvimento Cultural de Sorocaba- FUNDEC (Sorocaba/SP), em 2017 aos 12 anos nas aulas de Percussão Sinfônica, com o professor Daniel Lima, onde estuda até o presente momento.
Participou da Banda Sinfônica da Fundec, Orquestra Experimental, Orquestra ORFF e Big Bang da Fundec. Participou de projetos fora da Instituição, como a Orquestra Filarmônica Jovem de Sorocaba (FILA), do maestro Denis Vieira; Orquestra Senador Music, da E.E. Senador Vergueiro, da maestrina Elaine Garcia; Estudou no Conservatório de Tatuí, nas classes de Percussão Erudita/Sinfônica com o professor Agnaldo Silva (2020-2022).
Aluno estagiário na Orquestra Sinfônica de Sorocaba.
Augusto Nogueira, percussão - trainee
Iniciou seus estudos em
bateria aos 6 anos, estudando até os 15 consecutivamente, onde teve sua base
musical com o professor particular Douglas Bueno. Na escola, também foi
professor de bateria no ano de 2021/2022.
Aos 12 anos ganhou um
concurso nacional de bateria chamado “Batalha de Bateras” realizado em São
Paulo.
No mesmo ano iniciou
seus estudos em percussão sinfônica na Fundec Sorocaba, com o professor Daniel
Lima, onde se formou em 10/2022.
Participou de concertos
e masterclasses com percussionistas de renome tais como: Alexander Radziewski
(Symphoniker Hamburg), Ricardo Righini (OSESP) Eduardo Gianesella (OSESP),
Rubén Zúñiga (OSESP), entre outros.
Em 2020 começou a
fazer cachês e gravações com a OSS, assim como em 2021.
No ano de 2022 foi
músico estagiário da OSS e bolsista no grupo de Percussão do Conservatório de
Tatuí, onde também foi aluno de bateria MPB/jazz.
Realizou diversos concertos em diferentes cidades inclusive na Sala São Paulo e festival de Campos do Jordão, também em 2022 realizou um concerto solo para percussão e piano de Ernst Mahle com a orquestra Jovens músicos de Piracicaba do projeto Jovens Solistas.
Atualmente é estagiário na Orquestra Sinfônica de Sorocaba, professor de bateria popular em Sorocaba e aluno de bacharel em Percussão na Unicamp.
